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¡Bienvenido, Weta Digital!

9 de noviembre de 2021 en Noticias | 12 min. leer
Unity logo and Weta Digital logo in white with a closeup image of a chimpanzee in the background.
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Hoy, Unity anunció que ha firmado un acuerdo definitivo para adquirir Weta Digital, específicamente sus herramientas para artistas, su canal principal, su propiedad intelectual y su talento de ingeniería galardonado. Los equipos de servicios de efectos visuales (VFX, por sus siglas en inglés) de Weta Digital ganadores de premios de la Academia continuarán como una entidad independiente conocida como WetaFX y se convertirán en el cliente más grande de Unity en los medios de comunicación y el entretenimiento. Al combinar las herramientas líderes en la industria de VFX y el talento técnico del increíble equipo de Weta, además del desarrollo profundo y el conocimiento en tiempo real de Unity, nuestro objetivo es ofrecer herramientas para desbloquear todo el potencial del metaverso.

Creado en producción

Recuerdo cuando el primer avance de la película El Señor de los anillos: la comunidad del anillo llegó a los cines (solo el avance, no la película) se me erizó el pelo en la nuca. Es una experiencia que he vivido una y otra vez con otros elementos y personajes de películas como César en El Planeta de los simios, los Na'vi en Avatar, King Kong y en muchas otras películas en las que ni siquiera sabía que Weta Digital estaba detrás de ese gran trabajo. Era fan antes de apreciar completamente al genio Peter Jackson y conocer la profundidad de la experiencia y el talento que alberga este estudio con sede en Nueva Zelanda.

El trayecto de Weta Digital representa la cadena de herramientas más completa para la creación, simulación y renderización 3D jamás creada. La genialidad de Peter Jackson y todo el equipo de Weta Digital es increíblemente inspiradora para todos nosotros en Unity.

Las herramientas unificadas y los increíbles científicos y tecnólogos de Weta Digital acelerarán nuestra misión de brindar a los creadores de contenido herramientas fáciles de usar y de alto rendimiento para dar vida a sus visiones. Este trayecto ha sido desarrollado con una mentalidad del artista es lo primero y el resultado es un increíble conjunto de herramientas capaces de alcanzar la cima de los efectos visuales (VFX) forjados dentro de los horarios intransigentes de cientos de producciones de cine y televisión.

Nuestro objetivo es poner estas herramientas de VFX exclusivas de clase mundial en manos de millones de creadores y artistas de todo el mundo y, una vez conectados con la plataforma Unity, habilitar la próxima generación de creatividad 3D en tiempo real. Cualquiera que sea o será el metaverso, creemos que será construido por creadores de contenido, como tú.

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Un vistazo a las herramientas

Esta lista representa solo un vistazo de la amplitud y la profundidad de la innovación de los 15 años de intensa investigación y desarrollo de Weta Digital. Individualmente, estas herramientas son capaces de obtener resultados espectaculares, pero su poder real es parte de un trayecto unificado que permite que los cambios realizados con una herramienta se reflejen instantáneamente en otra herramienta y permite que grupos de artistas colaboren en la búsqueda de su visión. Estas herramientas han sido fundamentales en películas y programas de televisión galardonados como Avatar, Black Widow, Game of Thrones, El Señor de los anillos, El planeta de los simios, Wonder Woman, El escuadrón suicida, y más.

  • Manuka: Manuka es el procesador de rastreo de ruta distintivo utilizado para generar marcos finales y es capaz de producir resultados físicamente precisos basados en perfiles de iluminación espectral específicos.
  • Gazebo: Gazebo es el renderizador interactivo principal que se utiliza para ver escenas en tiempo real con fidelidad visual dentro de cualquier aplicación adjunta al proceso. Dado que la representación en tiempo real de Gazebo de la ventana gráfica 3D se acerca a los mismos resultados de Manuka, los artistas pueden iterar en el contexto del fotograma final independientemente de la aplicación que utilicen. Gazebo también es el núcleo del proceso de producción para los flujos de trabajo de producción virtual y de visualización previa.  
  • Loki: Loki proporciona una simulación basada en la física de efectos visuales que incluyen agua, fuego, humo, cabello, ropa, músculos y plantas. La precisión física para simulaciones complejas se obtiene mediante el uso de acoplamientos de dominio cruzado y solucionadores numéricos de alta precisión.  
  • Flujos de trabajo basados en la física: Las herramientas que incluyen PhysLight, PhysCam y HDRConvert proporcionan la base para los flujos de trabajo de iluminación y color. Con estas herramientas, los artistas pueden crear iluminación basada en espectrales y replicar con precisión los efectos de diferentes lentes, sensores y otras partes del proceso, lo que da como resultado un flujo de trabajo de renderizado físicamente preciso tanto para Gazebo como para Manuka.  
  • Koru: Koru es un sistema avanzado de manipulación de marionetas optimizado para la velocidad y el rendimiento de varios personajes. Con Koru, los directores técnicos y desarrolladores pueden crear restricciones, plataformas, deformadores y marionetas para admitir animaciones de alto rendimiento, simulación de telas y aplicaciones similares.  
  • Tecnología facial: La tecnología facial proporciona flujos de trabajo avanzados de captura y manipulación facial, utilizando el aprendizaje automático para respaldar la manipulación directa de los músculos faciales y transfiriendo la captura del rostro del actor a un modelo objetivo (títere).  
  • Barbershop: Barbershop es un conjunto de herramientas para el cabello y la piel que respalda todo el flujo de trabajo, desde el crecimiento hasta el aseo. Los artistas pueden usar una combinación de herramientas guiadas y de procedimiento por artistas para hacer crecer el cabello y el pelaje, ajustar los patrones de crecimiento y preparar el modelo final. Las herramientas de procedimiento avanzadas admiten conceptos como el cabello trenzado, y los modelos resultantes están listos para la simulación para proporcionar una dinámica realista resultante del movimiento y el viento.  
  • Tissue: Tissue permite a los artistas y animadores crear modelos de personajes anatómicos biológicamente precisos que representan con precisión los comportamientos de los músculos y la piel, y transfieren los personajes resultantes a herramientas de simulación.  
  • Apteryx: Apteryx ofrece a los artistas un flujo de trabajo completo que comienza con la generación procedimental de plumas, la escultura a mano y la preparación de criaturas emplumadas animadas y disfraces.  
  • World Building: Estas herramientas incluyen Scenic Designer y Citybuilder para apoyar la construcción del mundo, el diseño y la decoración de escenarios que van desde escenas a escala planetaria hasta escenas a pequeña escala. Con estas herramientas, los artistas pueden crear escenas de forma procedimental con gráficos de nodos, colocar contenido mediante programación y ajustar manualmente la ubicación.  
  • Lumberjack: Lumberjack proporciona el conjunto de herramientas principal para la vegetación e incluye herramientas de modelado, edición y deformación. Con Lumberjack, los artistas pueden crear y editar la topología de la planta, incluida la geometría animada, administrar los niveles de detalle, la creación de instancias y la variabilidad entre los recursos individuales.  
  • Totara: Totara es un sistema de simulación y crecimiento procedimental para vegetación y biomas que se integra con Lumberjack para crear escenas complejas y a gran escala de forma procedimental. Con Totara, los artistas pueden cultivar árboles individuales y biomas de bosques enteros, cultivar otro tipo de vegetación como enredaderas, ajustar los parámetros de crecimiento y controlar la biomecánica, agregar capas de nieve y reducir la complejidad y el tamaño de las escenas.  
  • Eddy: Eddy es un complemento avanzado de composición de líquidos, humo y fuego para refinar los efectos volumétricos. Eddy permite a los artistas generar nuevas simulaciones de fluidos de alta calidad y renderizarlas directamente dentro de su entorno de composición.  
  • Revisión de producción: HiDef y ShotSub son la base para la revisión de la producción. HiDef es una herramienta central para la revisión de la producción, con funciones para tomar notas, navegar por versiones y más, integradas con un navegador y un motor de reproducción de colores precisos. ShotSub es una herramienta fundamental para la revisión de la producción, con herramientas para preparar el trabajo del artista para su revisión con el espacio de color, los rangos de fotogramas y la configuración de la frecuencia de imágenes y resolución adecuados.  
  • Visualización en directo: Las herramientas de visualización en vivo admiten la mezcla de contenido generado por computadora (CG, por sus siglas en inglés) en tiempo real con las transmisiones de la cámara en el set. Estas herramientas admiten mezcla en vivo para visualización en el set, composición en vivo de elementos CG con la técnica chromakey u otros elementos CG, composición en vivo basada en profundidad y proyección de captura de rostros en una marioneta de captura de movimiento.  
  • Projector: Projector es una herramienta de producción que admite la programación, la asignación de recursos y la predicción, con controles de acceso a datos y análisis para mejorar la toma de decisiones de producción.
Totara user interface
Totara

Otro elemento interesante de esta adquisición es la biblioteca de recursos que heredaremos de Weta Digital, que incluye entornos urbanos y naturales, flora y fauna, seres humanos, objetos hechos por el hombre, materiales, texturas y más. El equipo de WetaFX continuará con su trabajo de VFX como líderes en la industria para las principales producciones de cine y televisión y se incorporará a esta biblioteca de recursos durante los próximos años.

Aquí hay un último video con nuestra arquitecta gráfica, Natasha Tatarchuk y el visionario y galardonado artista de efectos visuales Joe Letteri que habla del poder y el potencial de estas herramientas:

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En tiempo real y la nube

Para lograr todo el potencial de estas herramientas, trabajaremos para unificar este proceso para entregar todo tipo de contenido, desde el realismo cinematográfico hasta la realidad extendida (XR, por sus siglas en inglés) en tiempo real en dispositivos móviles. Esto incluye vincular estas capacidades con nuestras otras herramientas y servicios de contenido, como SpeedTree, con herramientas probadas para escalar la vegetación desde VFX a tiempo real, y Pixyz, que brinda servicios sofisticados para administrar modelos grandes y complejos.

Nuestra intención es habilitar estas herramientas en la nube y asegurarnos de que se integren fácilmente con los flujos de trabajo que los artistas ya usan. Debería ser fácil aprovechar estas capacidades avanzadas directamente en las herramientas de creación de contenido digital (DCC, por sus siglas en inglés) como Maya y Houdini; y debería ser fácil mover y manipular contenido en el motor de Unity y más.

La visión es simple: podrás usar el lienzo de DCC que ya conoces y amas, obtener acceso a un conjunto cada vez mayor de herramientas increíblemente poderosas que se usan en películas como Avatar y La Mujer maravilla, y obtener contenido increíble de nuestra biblioteca de contenido para cumplir tu visión.

Tecnología para el metaverso

Y finalmente, el objetivo de esta importante adquisición, es para nuestros creadores ahora y en el futuro. Creemos que estamos en el comienzo de una enorme necesidad de contenido 3D interesante, interactivo y atractivo, en juegos, películas y mucho más.

Creemos que debemos hacer más para que cualquiera pueda ser capaz de crear algo fácilmente y esta adquisición es uno de los elementos fundamentales que utilizaremos para lograr esta visión. Queremos facilitar las cosas para estas herramientas donde ya se encuentran los creadores de contenido. En herramientas como Unity, en herramientas como Maya y Houdini, y en muchas otras. Queremos usar la nube para otorgar superpoderes a los creadores de contenido al hacer que estas amplias herramientas estén disponibles, sean accesibles y más. Tomará algún tiempo hacer realidad esta visión completa, pero por favor ve esto como nuestro primer paso.

Y a todo el equipo de Weta, gracias por usar su imaginación y visión para inspirarnos. Esperamos juntos este futuro.

Estoy muy emocionado con la creación de Weta Digital en Unity. El otro día, alguien compartió conmigo un proverbio maorí muy poderoso:

Nā tō rourou, nā taku rourou ka ora ai te iwi

Creo que la traducción literal significa: «Con tu canasta de pan y mi canasta de pan, nuestro pueblo prosperará». Este pensamiento (si trabajamos juntos, podemos hacer mucho más que si estamos solos) captura exactamente lo que estamos tratando de hacer.

Únete a la discusión en los foros de Unity.

9 de noviembre de 2021 en Noticias | 12 min. leer

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