《失落的地穴（Lost Crypt）》幕后：最新2D演示项目中的美术
在最近的一场网络研讨会中，我们讨论了最新2D演示项目《失落的地穴（Lost Crypt）》。非常感谢各位能参与到这次关于2D制作的讨论中！本次讨论中出现最多的问题是有关于美术创作以及像Photoshop这类软件与Unity的整合。为此，我们特意找到了演示项目的制作方，坐落于蒙特利尔的Back to the Game（B2tGame）工作室，探寻如此出色的内容是如何制作出来的。大家可以在这里观看网络研讨会的录播，在下方阅读他们的讲话。在会上，我们展示了通用渲染管线的2D光照、着色器和后期处理是多么强大，它们足以支撑起一个图像精美的项目。R&D 2D团队也在会上回答了大家有关新2D工具套件的问题，介绍了未来的计划。Unity的全球内容布道者Andy Touch也出席了本次会议。他是整个项目的核心人物，负责让场景中的各个组件能契合在一起，添加视觉效果，为《失落的地穴》在资源商店上的发布做好准备。你可以在下方观看研讨会的录播：
首先，先说说B2tGame是如何参与《失落的地穴》的制作的。B2tGame的团队由三人组成：艺术总监Michael（Mika） Renaud，制作了从最初概念到最终打磨后的资源所有项目中的美术。创意总监Richard Rispoli制订了制作管线，还负责所有的光照和着色器效果。作为一名技术美术，他将最新的2D工具用到了极致。技术总监Ivano（Ivan） Mansueto则处理代码库的更新和维护。Richard说：“和Unity合作制作《失落的地穴》非常有趣，Unity团队里都是些出色的人才。我们非常高兴能用上最新的2D工具，与Unity一起将新一代2D送到每个人手中。”
你们美术的灵感都是从哪来的呢？
Mika：Unity团队建议我们将《奥日与黑暗森林》作为2D图像的例子。《雷曼：传奇》里也有一些漂亮的背景。
在创作资源、排布版式时，工作流通常是怎样的？
Mika：我首先会将概念图粘贴到一个大的文件中，让所有精灵都有一致的细节层级。然后列出构成场景所需的各个元素，找出那些需要绘制，或者可以重复使用的东西。之后，将所有东西打磨一下，整合在一起。当资源完成后，再要润色会简单得多。
有一些参与者希望学习如何将纹理转换成法线贴图。你的转换流程是怎样的呢？
Mika：在Photoshop里有一个内置的筛选器可以将图像转换成法线贴图。你可以先用熟悉的资源尝试下，比方说一个球体，来看看它在Unity中的效果好不好。工具在编码贴图信息时有集中不同的规格，建议多尝试一下。 
对于艺术家会在Unity的块图（Tilemap）工具中使用的资源，你有什么建议吗？
你觉得新的PSD Importer怎么样？与之前的项目相比，它有没有改善Photoshop和Unity之间的工作流？
Ivan：毋庸置疑，新的导入工具非常便利，可以直接将PSD文件导入到Unity，同时还能保留图层结构信息。它简化了创作步骤，让修改资源更加地简便。
在制作项目时，你最喜欢的Unity新工具是哪个？
Richard： Shader Graph真是太酷了，可以让整体品质再上一层楼。比方说，夜鬼的外形和画风都为素色“很百搭”，都是用Shader Graph制作的。 
除了Photoshop之外，还有其他想推荐给开发者们的外部工具吗？
在优化美术资源方面，你有什么技巧要分享吗？
Ivan：我们碰到最耗性能的部分是过于复杂的人形，所以请尽量减少Sprite Skin的元素。此外，请在Sprite Skin Editor （精灵蒙皮编辑器）中尽量简化多边形。光照对性能的影响较小，可以尽情使用，但请尽量减少排序层级的使用。如果想进一步优化，可以试着减少RenderPipelineAsset和/或2D渲染器数据纹理上的渲染规格。
对于那些想制作精美2D项目的开发者们，你们有其他的提示或建议吗？
Mika：一开始的概念图质量要高，同时保持思维开阔：任何事都是有可能的。将概念图拆解成一个个的小元素，预先想好什么是首要任务、哪些东西是可以重复使用的。Richard：多用用“素色”或原生色彩，不要为精灵加入过多的光效。这样资源可在许多光照条件下依旧表现良好。用遮罩通道（RGBA）来整合不同的光照：像轮廓光、次表面散射光、氛围光、FX光等等。然后使用着色器来控制每个元素的属性。别忘了法线贴图会产生纹理和颗粒，只有动态光源能与之紧密作用。
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非常感谢B2tGame为项目做出的巨大贡献！如果你想查看更多关于2D工具的信息，我们已将所有的视频和说明文件搜集在了新2D工具网页上。如果你有更多问题或反馈想反映给R&D 2D团队的，可以在2D论坛上与我们联系！